Ringo

Con “Ringo”, Massacre pasa con éxito la prueba que implica crear un sucesor para el difundido “El Mamut”. De hecho, este nuevo disco contiene algunas de las mejores canciones que la banda  de Wallas haya firmado en su extensa carrera. Son once piezas  directas, dominadas por las guitarras de Tordo y Fico y por las melodías del carismático frontman. Aunque también hay algunas interesantes sorpresas como la inclusión de un sitar en “Tengo captura” o el final mitad Doors mitad Santana de la lograda “Lo mío no es tan grave”.

Como se dijo, hay aquí varios tracks que rankean entre lo mejor de Massacre. Allí están “La web del siglo” (que puede leerse como un panfleto guitarrero contra el dominio global de las nuevas tecnologías informáticas: “Obedeciendo al ordenador, qué sumiso sos mi amor”), el corte “Tanto amor” que destila romanticismo pop,  la inteligente combinación de fuerza y melancolía de  “Celebrity” con un trabajo trascendental  de los guitarristas del grupo y la meditabunda  “El deseo”; la única balada, en el sentido clásico del término, incluida en el álbum. En su reflexiva letra,  Wallas se hace cargo del paso del tiempo y habla de la importancia de mantener con vida el  deseo a través de los años.

Pero no puede reseñarse el doceavo disco de Massacre sin mencionar a “La virgen del knock out”, el pegadizo track cuya letra hace referencia al mítico boxeador  Ringo Bonavena  quien, a su vez, inspiró el título del álbum.

Con cambio de productor respecto a  “El mamut” (Alejandro Vázquez en lugar de Juanchi Baleirón) Massacre logró crear un disco que logra posicionarse entre las placas más interesantes de este año que se empieza a ir.