Massacre en el Luna Park

Despidiendo disimuladamente a su disco El Mamut y dándole la bienvenida a lo que fue hasta ahora su concierto más importante, Massacre tiró en el escenario todo su oficio y repasó en casi tres horas gran parte de su recorrido. ¡Un beso, ojeá!

“Esto es Massacre, en vivo en el Luna Park”. Como si quedara alguna duda al respecto, el siempre locuaz Wallas se encarga de corroborar lo que para muchos, incluidos ellos mismos, era una parada impensada y quimérica hace algunos años atrás. Se frotan los ojos, se sacuden los cuerpos. Aquellos mismos que otrora arrastraban sus almas hasta lugares inhóspitos y malolientes, ahora están vivenciando un hecho histórico: Massacre en vivo en el Luna Park.  

 

Wallas es un mamut grande y pisa fuerte. Como único miembro fundacional del primer Massacre, aquél que supo llamarse ranciamente Massacre Palestina, el magnánimo y verborrágico cantante llena y llega a las almas más encendidas (o los “conflictuaditos”, como él mismo se encargó de rotular a sus seguidores), con toda su estampa y su abdomen pronunciado. “Somos Massacre. Un beso”. El ceremonial y tradicional saludo se disipa por un Luna Park que no llegó a estar lleno plenamente, pero que sí se desbordó en optimismo y nostalgia. “Diferentes Maneras” produce ése resultado inmediato de adrenalina que pocas bandas suelen poseer. Al contrario de sus corrientes set lists, comienzan con el final, proporcionando así un fuerte impacto emotivo y sensorial. Las rondas pogueras hacen lo propio, y para cuando llega “Nuevo Día” la marea humana se unifica y brinda una coreografía altisonante. La puesta en escena es sobria y efectiva. Cierta temática circense adorna el escenario, con tarimas, luces, muñecos y caras ídem. Dos pantallas hacia los laterales del escenario reproducen instantáneas crispadas, mientras que la central proyecta imágenes gore, de zombies, slashers y de índole truculenta.

 

Tras un intervalo, retornan a por más. La lista de temas es extensa, pero no por eso tediosa o redundante. Por contrario. “Te Leo al Revés” es infinitamente disfrutable aún hoy, y “Juicio a un Bailarín”, con dedicatoria especial a los Catupecu Machu, se mide más estridente y volátil que nunca. “Estamos muy contentos. Porque por fin las cosas están empezando a ir mejor”, añade con sinceridad y orgullo, Wallas. Para él, Massacre es su vida, su cometido, su terapia. Sostenido por el Tordo y Fico en guitarras, más la alternación diáfana de Bochi y Charly (bajo y batería, respectivamente), y con el aporte de su musa inspiradora y matrona constante, La Tori (¿la Negro Poli del under?), Massacre simboliza más que un grupo de skate rock under que dio el Gran salto al mainstream. Son mucho más que eso; una institución en sí misma.  

Con “La Octava Maravilla” y “La Orquídea Blanca” como clásicos nuevos, la banda empieza a darle forma a lo que pronto sería un cierre elevado. No fallan: “Mi Mami no lo Hará” y “Plan B: Anhelo de Satisfacción”. Sin ellas, Massacre no hubiese llegado a ser lo que es hoy, una banda consolidada con el correr de los años como la más inquebrantable y persistente. De octava a primera maravilla, Massacre hace años dejó de ser el Plan B para tornarse en el Plan A de muchos, y eso no se gana sólo con los años...