Korsakof: El reino del sin-sentido

La confusión, el desoriente, los trastornos de la memoria, la neurosis, son temas tan serios como complejos, su tratamiento supone una compleja telaraña a desenredar a nivel social, y en la obra Korsakof ello no es la excepción, en ella estos tópicos son abordados a través de tres personajes como una suerte de reflexión sobre el sin sentido que se advierte en varias capas de la sociedad actual.

La obra se centra en Adán, quien con su complejo vivir, tiene una incomunicación con su esposa Ángeles, (con quien lleva 17 años de casado con 4 separaciones en el medio) caracterizada por la rutina, la abulia y el hastío. En su hablar abundan las discusiones, los reclamos, los caprichos, que los conduce a una vida oscura, en donde la atmósfera asfixiante nada logra hacer fluir y esto los conduce a un espiral de enredos interminables.

El afuera a través del teléfono, sonando tan fuerte como si nos dijera que ese afuera es el que los golpea y los conduce a esa caótica realidad que de principio a fin de la obra tiene una fuerte presencia .

Ese afuera aparece representado a través de Estela, -la nueva amante-víctima- , la cual se introduce en la vida de Adán dispuesta a conquistarlo.

Esto llevara potenciar la confusión y el conflicto en los tres personajes:

Ángeles pasara de los celos a querer despojarse de la carga que significa vivir junto a Adán, quien a su vez apostara a un cambio de vida, pero se arrepiente (elige quedarse en su hogar) tanto como Estela, quien decide escapar de la densidad de vida que estuvo a punto de atraparla.

La dramaturga (Patricia Suarez) hizo una fuerte apuesta abordando temas tan fuertes como complejos y no sale airosa de la situaciones que plantea, pues si bien instala la incomunicación, y hasta la locura que parece gobernar a los tres personajes, no logra insuflirle la fluidez necesaria y la obra queda saturada del sinsentido.

La caracterización de los personajes es el mayor logro de Korsakof, principalmente en Adán (Ricardo Cerone), y en Soledad (Silvina Quintanilla), quienes muestran en sus cuerpos la ceguera con la cual transitan sus vidas y sus rostros reflejan la tensión y la angustia que los gobierna.

La dirección (Pablo Kazuk) tiene su mayor merito en el "no mirarse' de los personajes en casi toda la obra, y en los silencios que aparecen "aireando" y dándole mayor cuerpo a las escenas.

La puesta es eficaz y tiene el "molde" de un lugar donde se ha instalado la ausencia de equilibrio y cordura: Luz tenue, libros desparramados por doquier, y otros pocos elementos que aparecen ligeramente desordenados.

Korsakof, es una obra fuerte, espesa, difícil, que tiene su mayor logro en las buenas actuaciones, queda algo renga y forzada en su reflexión final, aunque logra su cometido que es poner luz sobre la oscuridad, y lo hace instalando preguntas mas que dando sentencias contundentes de temas que se abaten en una parte de la sociedad ( mundo ) que nos rodea.