Hay un momento de nuestras vidas en el cual nos invade un pensamiento inevitable “…algo mas tiene que haber” con esa necesaria frase encontramos la puerta de entrada a un mundo fantástico en el cual damos razón a nuestras existencias.

La vida de las abejas y su mágico universo, es la metafora utilizada en "La única manera", invocada en pocos, precisos y punzantes discursos que reflejan la vida de tres niñas. Pendulantes entre el pasado y el presente dan sentido a sus realidades actuales que en nada se asemeja al ayer luminoso que emula el encantador vuelo de la abeja reina en su viaje nupcial.

Los sueños, ¿sueños son...? El director Guillermo Arengo arriesga con una dramaturgia donde lo consciente y lo inconsciente no tienen límites. Lo ridículo y extravagante se mezclan en un discurso que poco a poco va cayendo en un precipicio de interrogantes sin respuestas.

La confusión, el desoriente, los trastornos de la memoria, la neurosis, son temas tan serios como complejos, su tratamiento supone una compleja telaraña a desenredar a nivel social, y en la obra Korsakof ello no es la excepción, en ella estos tópicos son abordados a través de tres personajes como una suerte de reflexión sobre el sin sentido que se advierte en varias capas de la sociedad actual.

Ya el mismo título nos invita a imaginarnos que el factor tiempo tendrá una fuerte valoración en la obra y la verificación de ello con sus múltiples invocaciones nos confirmará la presunción.

La relación entre el hombre y el robot, la máquina adoptando forma humana y el hombre actuando programadamente, parece ser el tema que obsesiona a Javier Daulte por estos tiempos, al menos, sus últimas puestas en Buenos Aires “La Felicidad” y “Automáticos”, dan cuenta de ello.

Al llegar a “La sala de Arriba”, en el coqueto barrio de Palermo, vemos a los actores en un lateral cuchicheando secretos mientras los espectadores se van ubicando en sus butacas. Intrigantes, sus miradas son frías cuando observan al público colmar el teatro. Parecen tirarse texto entre dientes o hablar de sucesos cotidianos, en realidad, están creando la atmósfera necesaria para invitarnos a entrar en la poética de Raymond Carver.

Un encuentro imaginado entre Vincent Van Gogh, Paul Gauguin y Sien, una prostituta que conoció a ambos, se hace realidad sobre las tablas, ésta es la propuesta que Carlos Vittorello, autor de la obra y Luis Marangon, Director, hacen posible en Dos y Sien.

Rent tuvo en Ciudad Konex un brillante y exitoso debut. El musical RENT, que durante 10 años brilló en New York, tuvo el ultimo miércoles su debut con la adaptación argentina en Ciudad Konex.

Sosteniendo las formas de un estilo, Bernardo Cappa, expone sus personajes sobre una pintura dramática.

La Dra. A, recibe la visita de su paciente Juan Bueras, motivado por la necesidad de detener un asesinato: el de Diana en manos de su marido Carlos Cossio, ambos pacientes suyos. Éste es el hilo conductor que pone en escena la trama de la obra y que permite el lucimiento de todo el elenco.

Un espectáculo en clave de grotesco donde una familia intenta apoderarse de la fortuna de una joven que murió repentinamente.

Una apuesta compleja donde el espectador es llevado a distintos estados emotivos, donde el sentido está fracturado. Un espectáculo donde los detalles y el trabajo actoral son los principales protagonistas.

Dirigido por Agustín Arezzo, Julio Chávez se pone en la piel de un paradigmático coleccionista alemán en una obra en la que trasciende los límites escénicos.

Una tragedia nos traslada a las clásicas representaciones del XVII como irrumpiendo de un túnel en el tiempo al que podemos ingresar gracias al trabajo del director Silvio Lang.